巴洛克碰撞現(xiàn)代，多利亞?潘菲利美術(shù)館改造

2019年03月12日

作者：建日筑聞來源：建日筑聞

我們今天所知道的多利亞·潘菲利美術(shù)館是至少歷經(jīng)四個世紀的五次不同的建設(shè)階段的結(jié)果。經(jīng)過一系列的建設(shè)發(fā)展過程，這個復(fù)雜的建筑群最終成為一個神性的城市街區(qū)?；厣系慕ㄔO(shè)開始于1505年到1507年，沿著 Via Lata（現(xiàn)在是Via del Corso），從紅衣主教 Fazio Santorio 的講壇開始，在 bramat 風格庭院附近建造。這也就形成了整個建筑群的第一個核心。這個門廊，之后就成為了美術(shù)館，它仍然大部分保持著當時 Bramanta 為 Palazzo Riario 設(shè)計的風格。因為這個原因，后人大多錯誤地將其歸為后者。

這座宮殿在16世紀是Della Rovere家族所擁有的。之后在1601年由紅衣主教Pietro Aldobrandini購得，顯然一直持續(xù)到1647年的第二次建設(shè)階段深受其影響。他將宮殿的擴建工程委托給羅馬學院（Collegio Romano），并加建了兩翼與Pietro Moraldi設(shè)計的Giardino dei Melangoli形成圍合的空間。這些加建本身并無特別之處，但是為接下來眾多建筑師的加改建提供了基礎(chǔ)，包括Antonio del Grande, Valvassori, Ameli 以及AndreaBusiri Vici。

在1644年，GiovanBattista Pamphilj成為教皇英諾森十世（Pope Innocent X），他的家族與Aldobrandini家族相交甚密，因此就給這座房子帶來了巨大的財富。英諾森（Innocent）的著名肖像畫是由Diego Velázquez為其繪制的，至今仍收藏在這個美術(shù)館。英諾森交給Antoniodel Grande一個任務(wù)，讓他把異質(zhì)性的加建轉(zhuǎn)變成一個有機的合理的結(jié)構(gòu)。這是通過在羅馬學院設(shè)計的廣場中插入一個紀念性的門廳來實現(xiàn)的，它通過一個巨大的樓梯將Santorio庭院與新建成的公寓連接起來。

當時的宮殿已經(jīng)有了較大的規(guī)模，并且具備能容納羅馬的巴洛克藝術(shù)最重要藏品的能力。AndreaBusiri Vici在19世紀掌管著這座建筑，是最后一階段加建的設(shè)計者。沿著Via della Gatta的建筑的側(cè)廳就是當時加建的。然后城市街區(qū)就以同樣的方式完成了。這種操作形式影響著之后的建筑師們：給一個沒有過總體規(guī)劃的復(fù)雜建筑提供一個有機的限定的形式。

在18-19世紀之間，PalazzoDoria Pamphil的西翼被加建到出租公寓的建筑體量之上，至今這仍是它的主要功能。這個項目的意圖是：在宮殿的巨大公共空間之間建立一個清晰而有意義的空間序列，比如通向公寓的寬敞樓梯以及內(nèi)部空間。這是通過創(chuàng)造一個迎接客人的拱形空間來實現(xiàn)的，同時提供柔和的漫射光。

宮殿的巴洛克風格表現(xiàn)和這個項目之間的關(guān)系僅僅是空間上的，因為加建是相當輕巧的，幾乎沒有任何風格或瑣碎的意義。由抽象的白色表面和柔和的漫射燈光組合而成的懸掛式背景，為也只的收藏品和畫作提供了一個無聲的背景。通過使用反射拱頂?shù)溺R子，使觀者改變了對砌體承重墻的感知，進一步清晰地表達了空間。這就沿著采光井向規(guī)則的空間中引入了一種張力。